نوی هنر
بوم کلونه | ه. ۱۸۸۳-۱۹۱۴ |
---|---|
هیوادونه) | لویدیځ نړۍ |
هنر نوو ، هنر نوو [۱] یا هنر نوویو (فرانسوي ژبه: Art Nouveau) د پلي شوي هنرونو ، معمارۍ ، او په ځانګړي توګه د آرائشی هنرونو کې یو نړیوال حرکت دی چې د 1890 او 1910 ترمینځ خورا مشهور و. په نولسمه پیړۍ کې د اکاډمیک هنر په وړاندې د غبرګون په توګه، هنر نوویو د طبیعي بڼو او جوړښتونو، په ځانګړې توګه د ګلانو او بوټو منحل او ویښتو لیکو څخه اغیزمن شو. دا رجحان تقریبا په ډیری اروپایی هیوادونو کې د بیلابیلو نومونو سره څرګند شو، چې هر یو یې د بل څخه توپیر درلود. په هسپانیه کې د Modernismo سټایل، په اتریش کې د وینر جلاوطنۍ، په ایټالیا کې سټیل لیبرټي یا سټیل فلوریال، په جرمني کې جوګینډسټیل او سکینډینیوینیا کې شامل دي.
"آرټ نوو" خپل نوم د Maison de l'Art Nouveau هنري ګالرۍ څخه اخلي، چې په 1895 کې په پاریس کې د سیګفریډ بینګ په نوم د آلمان - فرانسوي هنر پلورونکي لخوا پرانستل شو او په نوي بڼه یې نندارې ته وړاندې کړه. دا خوځښت يو نړيوال هنري سټايل دی چې د ارشيف هنرونو پراخه لړۍ په کې شامله ده لکه معماري، نقاشي، ګرافيک، داخلي ډيزاين، زیورات ، فرنیچر ، ټوکر ، سیرامیک ، شیشې کار او فلزي کار . په 1910 کې، هنر نوویو ورک شو او په معمارۍ او سینګار هنرونو کې د اروپا غالب سټایل ته لاره هواره کړه، د بیلګې په توګه آرټ ډیکو او بیا ماډرنیزم .
تاریخ
سمولد نوي هنر خوځښت خپلې ريښې په انګلستان کې درلودې. د ویلیم موریس په ګلانو ډیزاینونو کې او د هنر او هنر غورځنګ چې د موریس زده کونکو تاسیس کړی. دا حرکت د پری رافیلیټ انځورګرانو او همدارنګه د 1880s برتانوي ګرافیک هنرمندانو لخوا هم خورا ډیر اغیزمن شوی و. په فرانسه کې، دا د آرائشی نقاشۍ او معمارۍ کې د مختلف رجحاناتو ترکیب و. یو بل سټایل چې په دې خوځښت يوه مهمه اغېزه لرله، جاپانیزم و: د جاپاني لرګیو بلاک پرنټونو لپاره د لېوالتيا په څپو وه چې په 1870 لسیزه کې اروپا ته معرفي شوي، او د جاپاني پرنټونو سټایلیک ځانګړتیاوې د هنر نوو ګرافیک، چینی مٹی، زیورات او فرنیچر کې ښودل شوي.
د چاپ او خپراوي برخه کې نوي هنر لړۍ د دې سبب شوه چې چې نوي هنر غورځنګ ژر تر ژره نړیوال لیدونکي ومومي. د هنري مجلو، چې د رنګ عکسونو او لیتوګرافیک انځورونو سره سمبال شوي، د نوي سټایل په وده کې مهم رول لوبولی. د نولسمې پیړۍ په وروستیو لسیزو کې د فرانسوي نڅاګر لوئس فلر او همدارنګه د مشهور فرانسوي اداکارې سارا برنارډ لپاره ډیزاین شوي پوسترونو سره، پوستر نه یوازې د اعلان په توګه، بلکې د هنر بڼه هم راڅرګند شوه. Toulouse Lautrec، یو فرانسوی انځورګر او ګرافیک هنرمند، د نورو هنرمندانو په منځ کې و چې نړیوال شهرت یې ترلاسه کړ او د هنر نوو سټایل کې یې کار کړی دی.
سیګفریډ بینګ د هنر نوویو په خپریدو کې کلیدي رول لوبولی. په 1891 کې، هغه د جاپاني هنر لپاره وقف شوي یوه دوره خپره کړه، چې په اروپا کې یې جاپانیزم مشهور کړ. په 1892 کې هغه د اوو هنرمندانو د کارونو نندارتون جوړ کړ، چې دواړه عصري نقاشي او آرائشي کارونه پکې شامل وو، او بیا یې په 1895 کې په پاریس کې د هنر نوو ګالري بیا پرانستله، چې د ښکلو هنرونو او سینګار هنرونو نوي کارونو ته وقف شوې وه. د ګالري فرنیچر او داخلي سینګار د بلجیم معمار هینري وان ډیویلډ لخوا ډیزاین شوی و ، څوک چې د هنر نوو معمارۍ مخکښانو څخه دی. هغه اثار چې په دې ګالري کې نندارې ته ایښودل شوي وو ټول یو شان نه و. بینګ په 1902 کې لیکلي: "نوی هنر، په پیل کې، هیڅکله د یو عام اصطلاح په توګه د ویاړ ترلاسه کولو خوب نه و لیدلی." یوازینی نوم د ټولو ځوانو او زړه راښکونکو هنرمندانو لپاره د راټولیدو ځای په توګه یو کور و چې د خپلو نوښتونو تمایلاتو ښودلو ته لیوال وو. »
لومړني کورونه چې د آرټ نوو سټایل کې ډیزاین شوي د هوټل ټاسل او بلومینورف وو، چې په بروکسل کې د 1893 او 1895 ترمنځ جوړ شوي. د دې ودانیو معماران، ویکتور هورټا او هنري وان ډی ویلډ، نه یوازې دا ودانۍ پخپله ډیزاین کړې، بلکې د دوی ټول داخلي سجاوٹ، فرنیچر او معماري توضیحات هم. د بوټو شکلونه او نازک ټوټې چې هورټا د موزیک او د هوټل ټاسل دیوالونو په ډیزاین کې کارولې د هنر نوویو یو له خورا مشهور سمبولونو څخه و. له هغې وروسته ، د برنج ودانۍ او په پاریس کې د میټرو سټیشن ته ننوتل د هنر نوو سټایل کې د هیکتور ګیمارډ لخوا ډیزاین او جوړ شوي ، چې د ډیری پام ځانته را اړولی. په پاریس کې د ۱۹۰۰ میلادي کال نړیوال نندارتون د هنر نوویو په سر کې ځای درلود او کله چې د ۱۹۰۰ میلادي کال له اپریل څخه تر نوامبر پورې جوړ شو، له ټولې نړۍ څخه یې نږدې پنځوس میلیونه لیدونکي درلودل. په دې نندارتون کې ښودل شوي معماري کارونه اکثرا د هنر نووا سټایل او د پاریس د ښکلو هنرونو ښوونځي ته منسوب نیوکلاسیک سټایل ترکیب وو. دا د هنر نوویو ترټولو لوی نندارتون و، که څه هم نورو نندارتونونو د سټایل په خپریدو کې حتی ډیر اغیز درلود؛ په بارسلونا کې د 1888 نړیوال نندارتون په شمول، چې په هسپانیه کې د ماډرنیزم پیل په نښه کوي، او په 1902 کې د ایټالیا په تورین کې د سینګار هنرونو نړیوال نندارتون، چې د ټولې اروپا څخه د هنرمندانو د کارونو د نندارې ځای و. په هرصورت، په پاریس کې، آرټ نوو په 1900 کې د هغې د عروج وروسته په چټکۍ سره له فیشن څخه ووتل. په انګلستان کې، د نوي هنر لومړنۍ بیلګې د 1880 لسیزې په پیل کې رامینځته شوې، چیرې چې د هنرونو او هنرونو حرکت د ښکلو هنرونو او سینګار هنرونو ترمنځ نږدې اړیکې رامینځته کړې، او د پخوانیو سټایلونو څخه په وتلو سره، په ډیزاین کې د عملي او طبیعت څخه الهام اخیستی. د برتانوي هنر نوو هنرمندانو د ټوکر ډیزاین، سیرامیک، سپینو زرو او ګاڼو، فرنیچر او معمارۍ کې فعال وو. په انګلستان کې د معمارۍ او فرنیچر ډیزاین یو له خورا مهم مرکزونو څخه د ګالسکو ښار و او په ځانګړي توګه د چارلس ریني مکینتوش لخوا جوړ شوي ډیزاینونه او د ګالسکو ښوونځي مشهور شو. دا ډیزاینونه تر ډیره په فرانسه کې د هنر نویو، جاپاني هنر او سمبولیزم او نو ګوتیک سټایلونو څخه الهام اخیستل شوي. مکینتوش خپل ډیزاینونه په لندن، ویانا او تورین کې په نړیوالو نندارتونونو کې نندارې ته وړاندې کړل، او په ځانګړې توګه د ویانا د جلا کیدو په غورځنګ کې نفوذ درلود. د خپلې میرمنې مارګریټ مکډونالډ مکینټوش سره یوځای، پخپله یو مخکښ انځورګر او ډیزاینر، هغه د پام وړ اثار رامینځته کړل چې ساده جیومیټریک لینونه یې په نازک ډول منحل شوي ګلانو زینت او په ځانګړې توګه د سټایل مشهور عکس، ګلاسګو ګلاب شامل وو.
په آلمان کې، د نوي هنري غورځنګ اصلي مرکزونه، چې د آلمان په نوم Jugendastil (معنی د ځوانانو سټایل) په نوم پیژندل کیږي، د جوګینډ آرټ مجلې له نوم څخه اخیستل شوي، میونخ او ډارمسټاد وو. آلماني هنرمندانو په خپل کار کې مختلف شخصي سټایلونه کارولي، مګر د Jugendstil ګرافیک کار یوه ځانګړتیا په پوسترونو او پوښونو کې د انځوریزو لیکو کارول دي. د ویانا ښار هم د نوي هنر یو له ځانګړي مرکزونو څخه وګرځید ، کوم چې د ویانا د جلا کیدو په نوم پیژندل کیږي ، او په 1897 کې د ګوستاف کلیمټ ، کولمن موزر ، جوزف هوفمن او اوټو واګنر په شمول د اتریش هنرمندانو یوې ډلې لخوا تاسیس شوی. دوی د تاریخيزم محافظه کار طرز ته غبرګون وښود او د دوی هنر ته وده ورکولو لپاره یې د ویر ساکرم په نوم یوه مجله تاسیس کړه. د دې ډلې د کار طرز په آلمان کې د جوګینډسټیل هنرمندانو د کار په پرتله په ښکاره توګه ښځینه او لږ دروند او لږ ملتپاله وه. د پراګ په ښار کې، د هنر نوویو معمارۍ مهم کارونه رامینځته شوي، لکه مرکزي هوټل . هنر نوویو په سلواکیا، هنګري، هالنډ او نورو اروپايي هیوادونو کې هم مشهور و.
په ایټالیا کې، سټیل لیبرټي خپل نوم د انګلیسي زنځیر پلورنځی Liberty څخه اخیستی، چې رنګارنګ جامې یې په ځانګړې توګه په ایټالیا کې مشهورې وې. په ایټالیا کې ترټولو مشهور آرټ نوو فرنیچر ډیزاینر کارلو بوګاټي و، د یوه معمار او مجسمه جوړونکي زوی او د مشهور موټر ډیزاینر ورور. د هغه اثار، چې د سپینو زرو، ټوکرونو، سیرامیکونو او د موسیقۍ وسایل هم پکې شامل وو، د دوی د غیر معمولي او غیر معمولي لپاره د پام وړ و. د بوګاټي د فرنیچر ډیزاینونه اکثرا د کیهول ډیزاین سره ورته والی درلود، او د دوی سطحې په غیر معمولي موادو لکه چرم، ورېښمو، هډوکي او هایورۍ پوښل شوي، او ځینې وختونه د طبیعت لخوا هڅول شوي شکلونه لکه د مارانو شکل.
په هسپانیه کې، د دې سټایل خورا اصلي نسخه، کاتالان موډرنیزم، په بارسلونا کې راڅرګند شو. د دې ترټولو مشهور جوړونکی انتوني گاډي و، چا چې د پالاو ګیل په ډیزاین کې د هنر نوویو نباتاتو او طبیعي ډولونو څخه په خورا اصلي ډول کار اخیستی. د 1903 څخه وروسته د هغه ډیزاین د هنر نوو سټایل عناصرو سره نږدې اړیکه لري. په هرصورت، د هغه مشهور جوړښتونه لکه د ساګراډا فامیلیا کلیسا، د نوو ګوتیک سټایل بیا راژوندي کولو سره، د هنر نوویو د عصري تمایلاتو سره په ټکر کې دي.
په روسیه کې، په 1898 کې د میر اسکوستووا (د هنر نړۍ) په نوم د یوې نوې هنري مجلې په خپرولو سره، په مسکو او سینټ پیټرزبورګ کې د هنر نوویو خورا رنګه نسخه راڅرګنده شوه. د دې خپرونې مدیرانو د روسیې د پرمختللو هنرمندانو د کارونو نندارتونونه تنظیم کړل. د فرانسوي هنر نوویو برعکس، د دوی سټایل لږ د نباتاتو بڼې کارولې او د روښانه رنګونو او غیر معمولي ډیزاینونو په کارولو باندې ډیر تکیه کوله چې د روسیې د فولکلور او افسانې څخه اخیستل شوي. د دې هنرمندانو یو تر ټولو اغیزمنه همکاري د بیلټ روس شرکت لپاره د جامو او سټیج ډیزاین و، چې د سرګي دیاغیلیف تر څارنې لاندې تاسیس شوی او هر کال په پاریس کې له 1909 څخه تر 1913 پورې ترسره کیږي. دا رنګین او نادر جامې او صحنې د پاریس په مشهورو خپرونو کې منعکس شوي او د فرانسوي هنر او ډیزاین باندې یې د پام وړ اغیزه درلوده. په روسیه کې د هنر نوویو ډیری ودانۍ هم شتون لري چې د روسیې له انقلاب دمخه جوړ شوي، په شمول په مسکو کې د میټروپول هوټل په مخ کې د سیرامیک دیوال سره.
په متحده ایالاتو کې، د لوئس کمفرټ ټیفني شرکت د آرټ نوو سټایل کې مهم رول لوبولی. هغه په څلورویشت کلنۍ کې د شیشې سره کار پیل کړ او د شیشې رنګ کولو او شکل ورکولو نوي تخنیکونه یې اختراع کړل. هغه د اوسپنې او برونزو سره یوځای د رنګ شوي شیشې کړکۍ، ګلدانونه او د رڼا بلبونه ډیزاین کړل، چې هر یو یې د ډیزاینرانو او هنرمندانو د یوې ډلې لخوا په دقت سره جوړ شوی و. د ټیفاني شیشې کارونو په پاریس کې د 1900 نړیوال نندارتون کې لوی بریالیتوب ترلاسه کړ، او د هغه د رنګ شوي شیشې کړکۍ، د روح پرواز، د سرو زرو مډال وګاټه. همدارنګه، د Tiffany میز څراغ په ځانګړې توګه د هنر Nouveau غورځنګ یو سمبول شو. په امریکایی هنر نوویو کې بل مشهور شخصیت امریکایی معمار لویس سلیوان و، کوم چې په ځانګړې توګه په امریکا کې د ځینو فلزي چوکاټونو د ډیزاین کولو لپاره مشهور دی.
د نوي هنر بڼه او ځانګړتیا، د هغه معاصر طرزونه او حرکتونه او د دوی ترمنځ اړیکه
سمولکه څه هم نوي هنر د خپل جغرافيايي سلسلې په پراخولو سره مختلف محلي تمايلات ترلاسه کړل، خو بيا هم په بڼه کې ځينې عمومي ځانګړتياوې لري. آرائشی موټیفونه د معمارۍ، نقاشۍ، مجسمې او د هنر نوویو نورو کارونو کې موندل کیدی شي چې د طبیعت څخه الهام اخیستل شوي شکلونه او په ځانګړې توګه د نبات شکلونه، متحرک، ویښته او مایع منحني کرښې، د غیر متناسب شکلونو او مداخلې تال سره. د هنر سټایل په توګه ، آرټ نویو د پری رافیلیټ او سمبولیسټ هنر سره تړاو لري او د هنر او هنري حرکت او همدارنګه جاپانیزم لخوا اغیزمن شوی. د دې سټایل ډیری هنرمندان د دې سټایلونو څخه په ډیرو کې طبقه بندي کیدی شي. په هرصورت، د سمبولیزم برعکس، عصري هنر د ظاهري بڼه ځانګړتیاوې لري او د هنر او هنري حرکت برعکس، چې د هنرمندانو په کار پورې اړه لري، د هنر نوو سټایل هنرمندان د ماشینونو کارولو څخه ډډه نه کوي او د خالص ډیزاین په خدمت کې نوي مواد، ماشین شوي سطحې او تجرید کارولو ته چمتو دي. په هرصورت، د لومړۍ نړیوالې جګړې له پیل سره، د آرټ نوو ډیزاینونه، چې تولید یې ګران وو، په تدریجي ډول د ساده ډیزاینونو او مستقیم کرښو سره عصري کولو ته لاره هواره کړه، کوم چې د آرټ ډیکو سټایل شو. دا ډیزاین د تولید لپاره ارزانه وو او د دوی ساده صنعتي جمالیات خورا باوري وو.
نقاشي او ګرافیک
سمولد ګرافیک هنر د نوي چاپ کولو تخنیکونو کارولو له امله د نوي هنر خوځښت کې وده کړې ، په ځانګړي توګه د رنګ لیتوګرافي ، کوم چې دا امکان رامینځته کړی چې په لوی مقدار کې رنګ پوسټرونه چاپ کړي. هنر نور په ګالریونو او موزیمونو پورې محدود نه و. دا د پاریس په دیوالونو او د مجلو په انځورونو کې لیدل کیدی شي چې په ټوله اروپا او همدارنګه د متحده ایالاتو په متحده ایالاتو کې ویشل شوي. د هنر نوو پوسټرونو کې ترټولو مشهوره موضوع ښځې وې. ښځې د زړه راښکونکي، عصري او ښکلا نښه وه او ډیری وختونه د ګلونو په شاوخوا کې انځور شوي.
نقاشي د هنر نوویو غورځنګ یو بل مهم ډګر و. په هرصورت، د هنر نوویو ډیری انځورګران هم د سمبولیزم په ګډون د نورو سټایلونو پورې تړاو لري. په دې دوره کې د هنر نوویو او سمبولیزم انځورګرانو ترمنځ یو له عامو موضوعاتو څخه د ښځو انځورګري ده.
د شیشې جوړولو هنر
سمولشیشه یو له هغه شیانو څخه و چې په کې نوي هنر د هنر څرګندولو لپاره ډیری او مختلفې لارې موندلې. فرانسه او په ځانګړي توګه د نانسي ښار د شیشې سره د ډیزاین کولو او کار کولو او تولید کې د نوي میتودونو اختراع کولو یو مهم مرکز و. همدارنګه، په بلجیم، اتریش، انګلستان او آلمان کې د شیشې فابریکې او مرکزونه، د بوهیمیا په سیمه کې د کرسټال تولیدونکي او په امریکا کې د ټیفاني شرکت مختلف شیشې شیان لکه څراغونه، ګلدانونه او د شیشې شیشې کړکۍ د مختلفو میتودونو او تخنیکونو په کارولو سره تولید کړي.
د فلزي کار او زیوراتو جوړولو هنر
سمولپه نولسمه پیړۍ کې، فرانسوي معمار او تیوری پوه یوګین ویولټ لوډوک د دې نظریې ملاتړ وکړ چې په عصري ودانیو کې د فلزي کنکالونو د پټولو پر ځای، د دوی پټولو پر ځای، مګر د هنر نوو معمارانو لکه ویکتور هورټا یو ګام نور هم لاړ او د فلزي سینګارونو څخه کار واخیست چې د ګلونو او بوټو په دننه کې د ګلونو او بوټو له شکل څخه اخیستل شوي. په کټارو او څراغونو کې او د ودانۍ دننه او د ودانۍ بهر بالکوني او نورو سینګارونو کې نور توضیحات. دا فلزي سجاوٹ د هنر نوویو معمارۍ یو له ځانګړتیاو څخه وګرځیده او دا ډیر وخت نه و اخیستی چې دا ډولونه په مختلفو شیانو لکه څراغونو او سپینو زرو کې وکارول شي. البته، په داسې حال کې چې په امریکا او فرانسه کې ډیزاینرانو د دې بوټو بڼې کارولې، د اتریش د جلا کیدو ټولنې نورو ډیزاینرانو د چای پوټونه او نور فلزي شیان د ډیرو جیومیټریک ډیزاینونو او د پام وړ سټایل سره ډیزاین کړل.
د زیوراتو په ډیزاین کې، د هنر نوو هنرمندان د نرم او منحل کرښو په کارولو سره توپیر لري او ډیری وختونه د طبیعت څخه اخیستل شوي شکلونه لکه ګلونه، مرغۍ او څاروي. په دې ډیزاینونو کې د ښځو عکس هم یو مشهور موضوع ده. هنر نوویو د زیوراتو صنعت کې د پام وړ پرمختګ رامینځته کړی ، کوم چې ډیری یې د پاریس فابریکو لخوا پرمخ وړل شوي. همدارنګه، د قیمتي او نیمه قیمتي ډبرو په پراخه لړۍ سربیره، نوي ساختماني تخنیکونه او توکي لکه شیش، د عاج او هډوکي په دې صنعت کې معرفي شوي. همدارنګه، په امریکا، انګلستان او آلمان کې مشهور ډیزاینرانو په دې سټایل کې زیورات ډیزاین کړي.
معماري، داخلي سينګار او فرنیچر
سمولد هنر نوویو معمارۍ هم د دې د سینګار لخوا مشخص کیږي؛ هغه ودانۍ چې د منحني او خوځنده بڼو سره په سینګار پوښل شوي، د ګلانو، بوټو او حیواناتو څخه اخیستل شوي: تیتلی، مور، سوان، سایکلمین ګلونه، لوټس او آرکید. د دوی مخونه غیر متناسب دي او ډیری وختونه په رنګارنګ ټایلونو پوښل شوي ، او د ودانۍ د جوړښت او سینګار ترمینځ هیڅ توپیر نه دی شوی.
دا سټایل لومړی په بروکسل کې د ویکتور هورټا په ډیزاینونو کې څرګند شو. بيا له هغه ځايه فرانسې، سويس، ايټاليا، هسپانيې، جرمني او د اروپا نورو برخو ته خپور شو او د سيمې بېلابېل نومونه او ځانګړتياوې يې وموندلې. دا په 1910 کې خپل اوج ته ورسیده او بیا په عملي توګه د لومړۍ نړیوالې جګړې له پیل سره پای ته ورسیده او نوي آرټ ډیکو سټایل ته یې لاره ورکړه. په دې ډیری ودانیو کې، معمارانو ټول فرنیچر او داخلي سینګار هم ډیزاین کړی، او د آرټ نوو فرنیچر د معمارۍ سره نږدې تړاو درلود. د فرنیچر دا ټوټې ډیری وختونه پیچلي او ګران ډیزاینونه او پایونه لري. دا ستونزه هم وه چې دوی د کور مالک ته اجازه نه ورکوله چې د کوټې ټول ځای ته زیان رسولو پرته په بل انداز سره یو څه بدل کړي یا زیات کړي یا کم کړي.
سیرامیک
سمولد نولسمې پېړۍ وروستۍ برخه د سيراميک توليد په برخه کې ډېری نوښتونه رامنځته شول په ځانګړې توګه د لوړ درجې تودوخې او کرسټال شوي میټ ګلیز سره د یو ډول چینی توليدات په ورته وخت کې، ډیری هیر شوي تخنیکونه هم کارول شوي او بیا ژوندي شوي. د هنر نوو سټایل سیرامیکونه د چین او جاپان د دودیزو او عصري سیرامیکونو څخه هم اغیزمن شوي ، کوم چې د ګل او بوټو ډیزاینونو له امله له دې سټایل سره همغږي وو. سیرامیک هم په معمارۍ او مجسمه کې نوې کار موندلی او د ودانیو په سینګار او مخ کې کارول کیده.
ټوکر او منسوجات
سمولټوکر او وال پیپرونه د پیل څخه د هنر نوو سټایل کې یو مهم وسیله وه او د دې سټایل داخلي ډیزاین کې یو له لومړني عناصرو څخه و. په انګلستان کې، ویلیم موریس د هنر او صنایعو غورځنګ یو له پیل کونکو څخه و او بیا د هنر نووا د هغه د ټوکر ډیزاینونو سره. مارګریټ مکډونالډ مکینتوش او د ګالسکو ښوونځی، او همدارنګه په لندن کې د سلور سټوډیو، په نوي هنر کې د جامو ډیزاین نور مخکښان وو. په فرانسه، آلمان او بلجیم کې، ورکشاپونه او خپرونې هم شتون درلود چې د ګلانو او نباتاتو د شکلونو سره د جامو ډیزاین ډیزاین او پراخ کړي. په هالنډ کې، جامې اکثرا د باټیک شکلونو او همدارنګه د محلي او توکمیزو هنرونو لخوا اغیزمن کیږي.
انځورونه
سمول-
گلدان شیشهای اثر امیل گاله
-
La Vetta ، ۱۹۱۲ ، یک اثر هنری جدید از Cesare Saccaggi از Tortona.
اړوندې پوښتنې
سمولسرچينې
سمول- ↑ برابر فرهنگستان زبان فارسی.
|